当前位置: vnsc5858威尼斯城官网 > 艺术 > 正文

刘野:矛盾与不可知的老男孩

时间:2019-11-30 05:30来源:艺术
问: 怎样的艺术或者艺术家对你影响最深? 答:对我影响最深的是整个艺术史,我觉得孤立去看重一个艺术家没有什么特别重要的意义。 刘野 问:哪个展览给你留下了深刻的印象? 编者

问: 怎样的艺术或者艺术家对你影响最深?

vnsc5858威尼斯城官网 1

答: 对我影响最深的是整个艺术史,我觉得孤立去看重一个艺术家没有什么特别重要的意义。

刘野

问:哪个展览给你留下了深刻的印象?

编者按:刘野,作为艺术圈内难约的宅男,我们终于完成了这次面对面的采访。他其实并没有想象中那么沈默寡言,在圣诞渐近的咖啡厅,采访的过程也沾染着几分轻松的节日气氛,顺遂而欢乐。对话刘野,才发现他和他的作品一样,有着在平静下潜隐的矛盾与纠结。他不像是我印象中那个绘制童话的小王子,更像是在矛盾犹豫中,传达内心不可知力量的老男孩。

答:给我留下最深刻印象的展览就是生活,就是活着,就是自己,就是生活中的每一个人、每一件事。

问:你的很多作品都广为人知,那么对于你个人来说,你的成名作是什么?

问:你怎样看待你的创作?

答:应该是九十年代中期的作品,我可能很难举出具体是哪一件作品,应该是小海军和蒙德里安这两个系列。我自己很难从这其中选出一张作品作为标示性的,因为这两个系列中的每一张画之间都有联系,谈不上哪张特别重要,只能说有的画得特别顺手。所谓成名,也还是因为有一系列的作品,而非是单独的某一张。

答: 艺术家应该选择以勤奋务实的态度来对待艺术。

如果非要选择一张我自己特别喜欢的作品,我觉得会是《红色战舰》,有很多的小海军在甲板上的那张,这也是海军系列里最为完整的一张,同时也是我作品中人物最多的一张,以后再也没画过这么多人物出现在同一张作品里的。

问:看到你的作品,总会让人感觉其中的荒诞、讽刺还有稚拙,这就是你的风格,对吗?

问:这一系列为您带来了什么?

答:我认为风格在艺术里不是最重要的东西,风格下面的本质才是艺术的实体。同时我也觉得一个艺术家追求的终极目标不应该是所谓的风格。

答:我1989年去德国留学,1994年回到北京,回来创作了小海军系列。其实这个系列在当时来说,就是让很多圈内人知道有我这样一个人在画画,画这样风格的作品,同时也受到了一些关注。九十年代中期的时候其实谈不上什么市场,当代艺术能卖的也不多,能卖就不错了,价格其实也很便宜。

问: 你平日的喜好是什么?

问:从什么时候开始创作海军系列的?

答: 我喜欢那种精神上彻底的作品,无论哪种彻底。

答:这个我记得很清楚,海军这个图像是回国后才开始出现的。但是在德国时,已经出现类似的语言了。当时在柏林,毕业创作也是做了一个系列的作品,七八张左右,只是色彩更灰暗一些,感觉上也更加自我。

问: 你对目前的状态满意吗?或者说你的追求是什么?

问:那么这系列作品的创作环境是如何的?

答: 我希望的状态是自己的人生无论成功或者失败,都活的纯洁而且纯粹。不丑恶,不肮脏,不堕落。当然,我说的不是道德。

答:九十年代中期的时候,在北京还是聚集了一批人在做艺术,当时其实展览不多,所以大家总是能见到,就常在一起讨论、沟通,常玩在一起。其实,当时的我并没有明确自己做的是当代艺术还是传统艺术。只是我觉得,从气质上,到沟通上,当然是与当时做当代的艺术家在一起更容易交流,所以很自然而然的就被归入了这一拨。

问: 2007年以后,你已经成为拍卖场上作品相当好卖的70后年轻艺术家。这对你意味着什么?

vnsc5858威尼斯城官网,其实,到今天为止,我都没觉得自己属于当代艺术,因为我仍旧是坚守绘画这种传统的语言,既没有做装置,也没有做观念,当然可能每个人对于当代艺术的界定是不同的。

答:我从来不关心也不知道我的作品拍了多少钱。对我来说,作品的买卖是另外一件事。

九十年代中期时,有一个词很时髦。叫做下海,很多人都辞掉公职,忙着去下海做生意了。我也算是赶着时髦辞了职。我从德国回国之后,就开始在中央美院代课,本来也想好好在学院内做教学的工作,但后来还是觉得并不适应教书的生活,毕竟一个人自由散漫惯了,所以就辞职了,成了一个依靠自己绘画作品维生的人,一个职业艺术家。

问: 你会遇到瓶颈吗?

问:这系列作品的去处你清楚吗?

答: 瓶颈本身就是突破瓶颈的所在。

答:具体去处,我还真不清楚了。每张的去处都不一样,而且有的作品已经被转卖过很多次了。但是我清楚的是,有几张被私人收藏了,他们还继续持有。希克那儿有一张,捐给M 了。

问:你创作的源泉来自哪里?

问:创作时为什么会选择小海军以及小女孩的形象?

答: 我的工作就来源于现实生活,现实生活才是真实与梦想共同的大舞台。

答:我觉得选择形象真的不是一个理性的过程,当初的设想并非是出于一个象征性的。真能说清楚的部分,一定也没什么意思。我可以说的是,图像不是关于战争、军事、军事崇拜,甚至都不是直接关联于童年。我一直认为,没有必要去寻找形象之后的象征,这对我来说,也并不重要。

问: 你认为什么才是好的艺术家?

问:作为经历了八十年代的美术运动的人,这对你有影响吗?

答: 自我表达和自我表达的能力是一个职业艺术家饭碗上的瓷。一个艺术家既然会画画,那么他的绘画或者雕塑就应该已经教会了他去进行真正的思辩,这两者在最高标准上是同步和统一的,好的艺术和好的艺术家都是完整的系统。四年农村生活给了我一个幽闭的空间,让我谋划自己的未来和考虑一些问题.它留下最大的影响就是我学习了思考并寻找了自己。

答:对,星星画会、无名画会、85新潮、现代大展,当时我在北京都看了。其实,小时候从文学到艺术都是古典主义教育,那些对我来说都是一种很强烈的冲击,原来图像还可以这么处理,有一种特别自由的感觉。小时候,看星星画会,那种黑白木刻对比很强烈的那种作品,就能感受到特别自由的强烈情感。

问: 你的作品没有像大多数艺术家那样有所谓的系列,似乎每一张画都有关系?又似乎每一张画都是独立的?

问:1989年你去德国留学,是一个很偶然的机会?

答:对,跟生活状态有关。说实话我的生活状态长久以来就如同一条丧家之犬,丧家之犬一无所有,所以自然我也就不奢望在一个有门有窗有席梦思的洋房中安睡。

答:对,当时是一个外国人为别人办的整套手续,但是对方去了不了,这个外国人认识我的老师,就想说可以推荐其他人去,不然出国手续浪费了非常可惜,在当时,办一套出去的手续是很困难的。后来经过面试,我就去了柏林。

编辑:admin

问:德国的留学对你产生了什么样的影响?

答:那时候很年轻,去了德国之后,就强烈地被现代主义所吸引,虽然当时还搞不太清楚当代艺术的概念,感受最强烈的是跟小时候接受的教育有强烈的反差。当看到克利、蒙德里安包括安迪沃霍尔在内的艺术家的作品,我能从情感上感受到强烈的共鸣,觉得那是一个不可理解的世界,同时又如同黑洞一样吸引你。我记得特别清楚,当我第一次看到米罗的画册时,我觉得绘画还可以以这样的方式去画,从情感到气质上都产生了连接,特别吸引我。也是因为这个,去德国之后,就愿意去看现代、当代艺术的展览。

我刚去德国时,实验了很多方法,装置、材料、抽象等等,还做个行为艺术。那也是我唯一做过的行为艺术,其实我觉得当时并不清楚到底什么是行为艺术,更多的是年轻的一种发泄。当时是跟国外的艺术家合作的,我在大街上举了个牌子,牌子上写着一个红色的物体穿过柏林墙,后面有一个美国艺术家扛着一个纸糊的红色大球,在街上行走。

后来的创作就变得很容易被影响,我就陷入了不断地尝试中,最后变成,几乎是一天一变,看了展览,回到画室就做了类似的东西。这就已经迷失了,找不到自己是谁,忘了自己是谁了,当时遇到了很多困惑。当时的我看着画室里围绕着的作品觉得跟垃圾差不多,于是有一天,我真的就把这些东西全部毁掉了。那时就开始思考,我到底是谁。

其中有一点我记得特别清楚,有一批小画儿我丢在垃圾袋了,结果被同班同学的男友拿走了,可能因为比较小,我自己的大画都毁了。前几年他买给了一个收藏家,其实钱无所谓,能留下来作纪念挺好的,其实我挺感谢他的。

编辑:艺术 本文来源:刘野:矛盾与不可知的老男孩

关键词: